川剧，流行于四川（含今重庆市）境内及云南、贵州、湖北省的部分地区，是中国西南地区影响最大的地方剧种。主要有高腔、胡琴、弹戏、昆曲、灯调五种声腔，是明末清初以来中国戏曲声腔剧种的一个缩影。川剧剧目丰富，具有很高的文学价值，有传统剧目和创作剧目六千余个，其中有宋元南戏、元杂剧、明传奇与诸多古老声腔剧种经典剧目，也有历代巴蜀文人、艺人创作的卓越贡献。新中国成立后整理改编的《柳荫记》《彩楼记》《焚香记》《绣襦记》《白蛇传》《拉郎配》《谭记儿》《打红台》等，改革开放时期改编及创作的《巴山秀才》《变脸》《死水微澜》《山杠爷》《金子》等，均具有较大的社会影响，显示了深厚的传统文化底蕴。 川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角五个行当，各行当均有自成体系的功法程式，尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色,擅长特技绝活的运用，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造。川剧五种声腔中，尤以曲牌体的高腔音乐最具创造性，其帮、打、唱相结合的结构形态，在戏剧与音乐的结合上达到了前所未有的高度，是我国戏曲高腔音乐发展的杰出代表。川剧艺术曾繁荣发展，群星璀璨，名家辈出，光耀一时。
川剧是四川的地方剧种，流布于四川和贵州、云南、湖此等地，川剧艺术历史悠久，源源流长，有昆、高、胡、弹、灯，五种声腔，是中国300余种地方戏中的一支劲旅。
川剧面临与它传统戏曲艺术同样不景气的状况，市场萎缩，经费短缺，人才匮发，职工生活水平低，遗留问题很大的生存现状。 川剧具有巴蜀文化、艺术、历史、民俗等方面的研究和认知价值，在中国戏曲史及巴蜀文化发展史上具有十分独特的地位。近年来，川剧同其他各种地方戏曲一样出现了生存危机，观众减少，演出市场萎缩，经费不足，传承发展举步维艰，抢救、保护川剧的任务正严肃地摆在人们面前。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，四川省川剧学校获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
