《飞夺泸定桥》版画 江碧波 作
在77岁的著名版画家江碧波心中，泸定桥一直是个特别的存在。这不仅因为“飞夺泸定桥”在红军长征中具有重要地位，还源于半个世纪前她在四川美术学院读本科时创作套色木刻《飞夺泸定桥》的经历，这一切，至今仍深深印在这位老艺术家心底。
《飞夺泸定桥》的艺术价值获得了极高的认可：中国国家博物馆、中国人民革命军事博物馆、中国美术馆3座国家级文化场馆，同时收藏着这幅1961年创作的经典版画。近日，记者来到位于重庆市巴南区的江碧波工作室，听这位77岁的老艺术家聊起当年的创作点滴。
采风长征路 遇险金沙江
十几名战士半蹲或匍匐在铁索桥上，对岸的火光映红了坚毅的面庞，岸边的机枪向对面喷出火舌，桥下则是汹涌澎湃的大渡河水……这幅套色木刻《飞夺泸定桥》曾广为传播，在一代代国人心中留下难以磨灭的印象。
这件作品的作者江碧波，当年刚20岁出头，还是在四川美术学院读本科的一名小姑娘。1958年，江碧波考入四川美院绘画系，这是西南美专改为四川美院后的首批学生。受版画家父亲江敉的影响，小姑娘选择了学习版画，成为当时仅有的3位版画学生之一。
说起《飞夺泸定桥》的创作缘由，江碧波至今记忆犹新。读大二那年，中国历史博物馆（国家博物馆前身之一）、中国人民革命军事博物馆向全国征集长征题材美术作品，四川美协和四川美院各分到两幅创作任务。“四川美协搞的是黑白木刻，分别由李焕民、宋广训来创作；四川美院搞的是大型套色版画，由我和大学同学袁吉中来完成，我们分到的恰好是与金沙江、泸定桥相关的题材。”
1960年春末时节，江敉带着江碧波和袁吉中前往金沙江、泸定桥一带采风写生。加上到部队体验生活，跟战士同吃同住同劳动，前后约有一个月的时间。“我们在金沙江边徒步走了好几天，两边的山很高、很陡，到处都是泥石流留下的痕迹，条件非常艰苦。”
到了金沙江皎平渡，3人坐船体验渡江还遇上了险情。“下游不远有一个滩，相当于一个小瀑布。
老船夫和小船工分别在船头船尾，结果小孩不大使力，眼看着船就要朝险滩冲了过去。老船夫感觉到了危险，朝船尾又吼又骂，使尽浑身解数才安全到达对岸。”
“蚂蚁啃骨头”再现英雄史
江碧波回忆，当年的泸定桥“木板比较稀拉，不像现在铺得那么多那么平”，桥下就是水流湍急、巨浪滔天的大渡河。为了体验红军过桥的惊险，江碧波手抓铁索、脚踏木板，把泸定桥来回走了两遍。“过桥还是有点吓人，还好，年轻时没有脚软。”
3人在泸定待了4天，每天在桥头画水彩写生。桥头当年有个垃圾堆，江碧波就坐在垃圾堆上坚持画，中午饿了就啃个馒头。她把心思全部放在了创作上，“交通、食宿方面的困难都没在意，更不会因此感到痛苦。”“我不喜欢在别人面前叫困难，”江碧波说，“这是千载难逢的机会，要高度尊重这种信任，自始至终要用‘蚂蚁啃骨头’的精神去完成。”
一个月的实地采风、体验生活结束后，江碧波才回到重庆开始起稿创作，这一来又花了半年多时间。“我没有用模特，因为他们做不出那样的动作，坚持不了，也没有那样的感觉。当年时间比较宽裕，我就在稿子上反复琢磨。拿起笔不等于画画，但是要把感觉投射上去。”
江碧波反复修改人物的位置、动作、神态，画面的结构、光影关系……最终达到自己心目中的形象。她表示，《飞夺泸定桥》首先要解决整体的布局，把基本构图“立起来”。然后是每一个人物的提炼、造型、交接关系，人与人之间相互的组合关系，形成一个“活”的画面。
“感受整体气象的同时，人也包容在里面了。”江碧波觉得，作为艺术家应该有使命感，不能一味地“自我”，《飞夺泸定桥》就带着自己强烈的真诚和感情，坚持了一贯的态度和责任。“虽然没有一分钱，甚至连收藏证书都没有，但我们还是很高兴、很自豪。”
原标题：经典版画再现飞夺泸定桥壮举
